Máquina! "Why?" 1970.Un reloj sobre un cruasán: así nació el rock progresivo en España

Un álbum de una simetría que amedrenta cortada al ras como el croissant de la portada. ¿El tiempo manda? Tal vez por eso cercenan en dos la sinfonía de 24 minutos, "Why?". Podía haber ocupado una cara, pero tenía que ser el corazón y los pulmones de un disco que cuenta con una introducción y una coda convencionales (en minutaje) para ayudar al oyente a despegar y a aterrizar. Simetría que compensa, simetría brutal.

Dennis Wilson "Pacific Ocean Blue" 1977

Aquí, la tragedia soleada de Dennis Wilson (1944-1983) en toda su magnitud. El primer y único disco del batería de los Beach Boys es la banda sonora de un hombre perdido y decepcionado... consigo mismo y con el mundo. Editado en 1977 y durante mucho tiempo referencia oscura, una más, de la atormentada singladura familiar de los Wilson, su reedición en 2008 descubrió de nuevo las cartas de una obra irregular pero preciosa en su emotividad. Nando Cruz comentó este disco de pop-rock a la antigua usanza que puede funcionar como antídoto contra la tristeza y la soledad, o como refugio para abandonarse a ellas. En cualquier caso, a redescubrir; siempre. Fue escogida mejor reedición de 2008 en el Rockdelux 269. Han pasado treinta años desde la desaparición de Dennis Wilson, ahogado en el Pacífico... “Pacific Ocean Blue”. Escucha “River Song”, canción que abre el disco.

Radiohead "Pablo Honey" (1993)

Después de un largo letargo, mientras que los miembros asistieron a la universidad, la banda "On a Friday" volvió a reunirse a principios de 1990, convirtiéndose en accesorios de la escena local de Oxford con una serie de grabaciones de demos y conciertos en vivo con buena asistencia, finalmente firmar con EMI / Parlophone y cambiar su nombre a Radiohead.

Radiohead "In Rainbows" (2007)

Si en la infancia existen convicciones absolutas dadas en el descubrimiento de lo real, aferrándonos al inamovible tránsito de lo tangible, según vamos creciendo descubrimos que el mundo es, contra toda intuición primera, un ente en perpetuo cambio; incluso si pretendemos lo contrario, no existe algo así como una realidad prefijada a la cual podamos volver. Todo presente es siempre la sedimentación del pasado.

Radiohead "Hail to the Thief" (2003)

No es nada fácil ser Radiohead una vez has marcado un antes y un después en la música popular tantas veces como ellos. Firmar una triada de discos tan brillantes y queridos como los que sacaron ellos, cada uno de ellos capaz de marcar una generación y de fascinar enormemente a las posteriores, está a la altura de muy pocos. Consiguieron instalarse en la cima y no se apearon durante casi una década.

Phil Spector "A Christmas Gift for You " (1963)

Los discos navideños son un caso interesante dentro de la industria de la música: sirven sólo para una época del año pero, si están bien hechos, pueden vender millones. Ese es el caso de este álbum publicado el 22 de noviembre de 1963, día en que asesinaron al presidente John F. Kennedy.

Slint "Spiderland" (1991)

Corría 1991… Slint ya había avisado de sus intenciones con el irregular Tweez dos años antes, un disco producido por Steve Albini y que aunque adolecía de claridad de ideas y cohesión, apuntaba el carácter rompedor de una banda que no estaba hecha para amoldarse a ninguna etiqueta.

Provenientes de las cenizas de Squirrel Bait, banda crucial en el devenir del post-hardcore (y de los que seguro hablaré en esta sección otro día), el cuarteto de Kentucky compensaba su edad (eran estudiantes todavía) con una visión de la música que aún a día de hoy, 21 años después, sigue sonando rompedora y visionaria.

YAZOO "Upstairs at Eric's" (1982)

Upstairs at Eric's es el primer álbum de Yazoo, formado por la cantante Alison Moyet y el teclista Vince Clarke, producido por la banda .

Tras su experiencia inicial con los Vicars y Screaming Abdabs, Moyet buscó a un nuevo socio musical. Clarke no quería ya ser el adolescente agradable de Depeche Mode y Moyet sabía de la escuela común en Basildon, Essex, y así en noviembre de 1981 ambos terminaron formando un dúo y concluyeron con Daniel Miller en Mute Records inicialmente por un single.

J.J. Cale "Troubadour" (1976)

J.J. Cale es el artista entre artistas. Un semidesconocido mago de la música que tras dejarnos espléndidos álbumes como “Naturally” (1971) o “Really” (1973), decidió volver a escribir otro de los episodios más célebres y emblemáticos del rock… le llamó “Troubadour”.

FISCHER-Z "Red Skies over Paradise" (1981)

Red skies over paradise es el tercer álbum de Fischer-Z, y último publicado bajo la formación clásica del grupo en 1981, a pesar de la salida del mismo del teclista Steve Skolnik. Este álbum contó con varias canciones con temática sobre política y referencias a la Guerra Fría, con el título del álbum y la portada en particular. El álbum recibió críticas positivas de los seguidores del grupo y alentó al líder de la banda John Watts a seguir una carrera como solista, suspendiendo así la carrera Fischer-Z hasta su renacimiento en 1987.

Kate Bush "Never for Ever" (1980)

Kate Bush ha creado un universo propio y un camino por el que transita gran parte de la música actual. Hay una legión de cantantes y músicos que han escuchado con adoración sus discos. Incluso, si no son fans, han estudiado al personaje y sus decisiones como artista autónomo, desde The Knife a Lykke Li, pasando por Amanda Palmer o Björk.

ZZ Top" Eliminator" (1983)

Tras un disco tan fantástico como “Degüello”, en el que ZZ Top en cierto modo recuperaban la vena creativa que no tenían desde el afamado “Tres hombres”, la banda cayó en un nuevo bache a nivel musical, publicando dos años después, en 1981, “El loco”, un álbum excesivamente previsible y en el que empezaba a ser ya demasiado evidente que la fórmula utilizada a lo largo de su carrera estaba dando clarísimos síntomas de agotamiento.

Police "Outlandos d'Amour" (1978)

“Outlandos d’ Amour” fue el nombre del disco que en 1978 inició el exitoso camino de uno de los tríos más reconocidos y aclamados de la música. Aunque previamente a la grabación de este material Steward Copeland, Gordon Sumner y Andy Summers ya habían escrito algunas canciones y realizado diversas presentaciones, fue con este material que comenzó la carrera de The Police. Una carrera corta pero muy fructífera, con una cantidad envidiable de clásicos.

Stone The Crows "Ontinuous Perfomance" (1972)

A comienzos de la década de los setenta, se forma en la ciudad obrera de Glasgow (Escocia), “Stone The Crows”, una de las grandes bandas de rock-blues inglesas, descubiertas por el emblemático productor de los Led Zeppelin, Peter Grant.

Blues Breakers John Mayall With Eric Clapton (1966)

Considerado como un clásico entre clásicos del blues rock de todos los tiempos, esta aventura sonora que tuvo como protagonista principal a John Mayall, se situó como una obra de culto en  la historia musical contemporánea y la podemos valorar como un álbum básico en la discografía de los amantes del blues en general.

Silverchair "Frogstomp" [1995]

1992, Newcastle (Australia). Daniel Johns (guitarra, voz), Chris Joannou (bajo), Ben Gillies (batería) y Tobin Finnane (guitarra) forman lo que inicialmente se llamó The Innocent Criminals. Los cuatro eran amigos e iban a la misma escuela cuando Tobin Finnane tuvo que abandonar la banda al tenerse que ir a Inglaterra con su familia.

Filter "Short Bus" (1995)

Short Bus, el primer disco de Filter, se edita el 25 de Abril de 1995. Su título, hace referencia a unos pequeños autobuses que servían para recoger a los niños física o mentalmente discapacitados. Pocos meses después de su edición, se convierte en disco de oro y llegaría a alcanzar el estatus de disco de platino tras vender más de un millón de copias.

Toto "IV" (1982)

Los legendarios TOTO. Pues éste es el disco más exitoso que los TOTO lanzaron, allá por el año de 1982, éste álbum, sin duda, constituye uno de los momentos mas gloriosos, no sólo de TOTO, sino del AOR como un subgénero que, por aquellos entonces, causaba sensación con sus más destacados exponentes como: FOREIGNER, JOURNEY, SURVIVOR, sólo por nombrar algunos.

Creedence Clearwater Revival "Cosmo’s Factory" (1970)

Después de dejarnos aquel maravilloso “Willy and the Poor Boys” de 1969, la Creedence Clearwater Revival decidió embarcarse en un nuevo proyecto al que denominaron “Cosmo’s Factory”, considerado por los analistas como su obra maestra.

The Doors "In Concert (1991)

Una de las bandas más famosas de la década de los 60, nos muestra el lado más salvaje del rock and roll a través de este “In Concert”, álbum recopilatorio en directo, que contenía varias de las actuaciones más legendarias de los Doors sobre un escenario. Este disco fue el resultado de tres  grabaciones anteriores en vivo: “Absolutely Live”, “Alive She Cried” y “Live At The Hollywood Bowl”, realizadas entre 1960 y 1970.